Come montare l'arte nell'Ermitage

Devo ammettere che per la prima volta ho visitato l'Ermitage di recente. Sono stato a San Pietroburgo un sacco di volte, ma l'Hermitage di solito camminava. Critici, non brontolare e non sgridarmi, per favore. Bene, come si suol dire, meglio una volta che mai. Sì, lo so che dice diversamente.

Non sono arrivato all'Hermitage per un motivo, ma in occasione dell'apertura di una grande mostra dell'artista fiammingo contemporaneo Jan Fabre, che si è tenuta nell'ottobre dello scorso anno. L'artista portò quindi in Russia molte delle sue opere e ne creò alcune appositamente. Ecco come ha avuto luogo il processo di installazione. Il lavoro è importante e scrupoloso, non trascina i sacchi di sabbia, devi appendere con calma e attenzione i quadri senza danneggiare quelli vicini, appendere una grande tela e persino montare la casa.

Tutti i lavori nell'Ermitage vengono in scatole di legno su cui sono incollate una fotografia del contenuto e una descrizione. Le scatole vengono prima collocate nel magazzino, quindi vengono alimentate per l'installazione all'entrata di emergenza utilizzando attrezzature speciali.

I pesanti caricatori Hermitage trascinano una scatola da un caricatore su una piattaforma con ruote e la guidano all'interno dell'edificio. Queste scatole non attraversavano la porta con gli Atlantidei, dovevano essere accuratamente arrotolate in diagonale.

All'interno dell'Hermitage, le scatole vengono sollevate al piano desiderato con l'aiuto di un montacarichi e arrotolate nella sala, dove verranno installati i lavori nascosti all'interno del container.

L'installazione delle opere in sé è piuttosto caotica: poiché è più conveniente e pratica per gli operai dell'Ermitage, perché sono loro che gestiscono effettivamente la ponderazione. È meglio fidarsi dei professionisti nel loro campo, molti dei quali lavorano nel museo da molto tempo.

E la foto sopra non è affatto un lavoratore dell'Ermitage, ma l'artista Jan Fabre sta trascinando una scatola pesante con il suo lavoro. Fabr è personalmente presente durante l'installazione, controlla il processo ed effettua alcune regolazioni, ma non è pigro trascinare la gravità.

Dialoghi tra Fabre e lavoratori si svolgevano periodicamente:
- Gira a sinistra! A sinistra!
- Sì, sì, adesso. Vasya, porta il carrello!
-…

Il padre di Jan Fabre era un famoso entomologo, quindi l'artista fa ampio uso dell'estetica del mondo animale. Lavora con conchiglie di scarafaggi, scheletri, corna, animali di peluche e immagini di animali in vari materiali.

Per il momento dell'installazione delle opere, solo le sale specifiche dell'Hermitage sono chiuse per i visitatori, il resto funziona normalmente. Inoltre, c'è un programma per l'apertura di sale affollate, i lavoratori stanno cercando di aderirvi rigorosamente.

Come sottolinea l'artista stesso, e questo è riconosciuto da ricercatori e critici, la sua arte è radicata nella tradizione della pittura classica fiamminga, che ammira.

Nelle ampie e luminose sale del General Staff Building si trova un'altra parte della mostra di Jan Fabre. Qui, assolutamente, personalmente per me, ci sono cose astratte. Ad esempio, vedi un'enorme tela blu? Pensi come è stato creato?

Questa è una normale penna a sfera. L'enorme tela è coperta da una penna a sfera. Mi chiedo quanto tempo è stato dedicato a questo? E quante penne a sfera?

Accanto alla tela, i ragazzi hanno assemblato una casa con gradini all'interno, anch'essi dipinti di blu con penne a sfera.

Nell'assemblaggio di questa casa, la cosa più importante è trovare correttamente gli elementi necessari e assemblarli insieme, altrimenti il ​​disegno generale non funzionerà. Ci sono persone appositamente addestrate per questo processo.

Mi è stato permesso non solo di toccare l'arte, ma nel senso letterale di stare dentro.

Un grande programma educativo è stato preparato per la mostra, tra cui una dimostrazione di film, una serie di conferenze, masterclass e una serie di discussioni pubbliche.

Fabre ha affermato che "con l'aiuto delle sue opere, sta cercando di parlare a voce alta e tangibile della vita e della morte, delle metamorfosi fisiche e sociali, della natura della crudeltà insita sia nel mondo animale che in quello umano".

Anche il cavaliere fa parte della mostra, in altre sale erano già stati assemblati vari cavalieri, armature, elmi da cavaliere. Tutti loro sono stati creati usando il tema degli insetti, e alcuni direttamente dagli insetti.

La mostra "Jan Fabre: The Knight of Despair - a Warrior of Beauty" è stata preparata dal Dipartimento di Arte Contemporanea dell'Ermitage statale nell'ambito del progetto Hermitage 20/21.

E nell'ufficio del dipartimento di arte moderna c'era uno schizzo di Fabre, che l'artista mandò appositamente all'Ermitage. Presta attenzione agli scarabei.